AGAIN AND AGAIN AND AGAIN AND AGAIN | Salone del Mobile

Wie jedes Jahr waren unsere Interior-Trend-Scouts in Mailand unterwegs. Und Mailand im April bedeutet: Salone del Mobile.

Die Stadt verwandelt sich für eine Woche in das Epizentrum des globalen Designs – nicht nur auf dem Messegelände, sondern überall. Showrooms, Galerien, Innenhöfe, Straßen. Das Fuorisalone macht aus ganz Milano eine Open-Air-Galerie, in der internationale Marken, aufstrebende Studios und unabhängige Kreative zeigen, wohin die Reise geht. Kurz: Wer wissen will, was kommt – der muss hier gewesen sein.

 

Wir waren dabei. 
Hier unsere Highlights:

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Schweizer Präzisionsmöbel trifft auf asiatische Folklore-Fantasie: USM hat zur Milan Design Week mit Kasing Lung zusammen gearbeitet – dem Künstler und Bilderbuchautor hinter The Monsters und der mittlerweile ikonischen Kultfigur Labubu. Herausgekommen ist "Beautiful Thing!" – eine limitierte Kollektion, bei der USM-Klassiker mit Lungs verspieltem, detailverliebtem Universum verschmelzen. Aufbewahrung wird zum Ausstellungsstück. Möbel werden zur Sammlerarbeit.

Kunst und Interior Design verschmelzen. Design wird personalisiert. Sammlerstücke, die Spaß machen. 

Knoll International kam zur Milan Design Week mit neuen Kollektionen, die genau das verkörpern, wofür die Marke steht: architektonische Spannung zwischen Gegensätzen. Zurückhaltung und Verspieltheit, Strenge und Humor.

Auf der einen Seite: die Dozie Kanu Table Collection. Nigerianisches Handwerk trifft Texas Cowboy Culture – Stahlstäbe, gespanntes Leder, hängende Quasten, die sich bei der kleinsten Berührung bewegen. Ein Tisch, der nie stillhält.

Auf der anderen Seite: der Morrison Hannah Chair. Entworfen 1973 von Andrew Morrison und Bruce Hannah, neu aufgelegt – jetzt auch in Europa. Er sieht aus wie eine Skulptur und sitzt wie ein Versprechen. Ob Arbeiten, Essen oder einfach Dasein – der Morrison Hannah Chair macht das alles mit. "Comfort without fuss". Unser Highlight.

Zwei Welten. Eine Marke. Genau deshalb lieben wir KNOLL.

Muranoglas-Studio 6:AM hat die historische Piscina Romano – ein ehemaliges Schwimmbad – kurzerhand in einen Showcase verwandelt – Leuchten, Vasen, Hocker, und die legendären Glaswürfel aus der Bottega Veneta Sommer-Show 2026: zu fast fünf Meter hohen Säulen gestapelt, ein riesiges Wandbild aus venezianischem Glas. 

Die Säulen erheben sich aus den ehemaligen Umkleidekabinen – Räume, die die Anwohner früher als gemeinschaftliche Treffpunkte nutzten, auch wenn sie gar nicht schwimmen kamen. Die Glasquader fangen das Licht auf unerwartete Weise ein und erzeugen ein subtiles Schimmern, das sich im Laufe des Tages verändert.

Repetition als Kunstform. Handwerk als Statement. Eine Idee – wunderschön inszeniert.

Faye Toogood hat die Casa Tacchini übernommen – und kurzerhand auf den Kopf gestellt. Ihr Response auf die Einladung: Material Anthology, eine raumgreifende, skulpturale Intervention, die tief in die Archive, Werkstätten und Restekisten von Tacchini eintaucht.

Abschnitte, Muster, Rohmaterialien – neu geformt, neu inszeniert. Vier Räume, vier Farbwelten: von den blauen Adern eines Marmorblocks bis zum zarten Rosa eines Holzknotens. Jeder Raum ein eigenes Kapitel. Design als Handwerk, Handwerk als Kunst.

Wir sind verloren gegangen. Und es hat sich gelohnt.

Im Zuge der Eröffnung des Bornhold-Showrooms in Palma haben wir ACERBIS für uns entdeckt – und der Lokum Side Table ist direkt ein Favorit geworden. Entworfen von Sabine Marcelis, ist er mundgeblasenes Glas in Reinform: minimalistisch in der Form, maximal in der Wirkung. Farbe, Licht und Reflexion verschmelzen zu einem Objekt, das man einfach nicht ignorieren kann.

Zur Milan Design Week kam die Kollektion in einem neuen Petrolgrün – tief, elegant, hypnotisch.

Demnächst bei uns im Showroom.

Die kanadische Lighting-Brand A–N–D war mit keinem eigenen Stand auf dem Salone vertreten, hat dafür mit ihren ausgefallenen Leuchten diverse andere Marken in gutes Licht gesetzt.

Gegründet in Vancouver, steht A–N–D für skulpturale Leuchtobjekte, die Funktion und Kunst bzw. Zitate aus dem technischen Maschinenbau verbinden. Kein schnelles Trenddesign – sondern Stücke, die Räume dauerhaft verwandeln. Ihr Markenzeichen: eine fast schwerelose Qualität, die trotzdem Präsenz hat.

Bei uns im Showroom können Sie übrigens ganz neu die IRIS Pendant von A–N–D bewundern.

Kaleidoskopisches Licht, das aus einer kugelförmigen Lichtquelle herauswächst und durch eine kristalline Oberfläche strahlt. In einer elliptischen Hülle gefasst, schwebt IRIS scheinbar mühelos im Raum – präsent und unverwechselbar.

Wie immer hat es uns das Trend-Scouting großen Spaß gemacht – und damit auch abzugleichen, wo wir selbst stehen. Einige neue Produkte werden in den nächsten Wochen bei uns Einzug halten – wir halten Sie auf dem Laufenden. Wir freuen uns aber auch, wenn Sie persönlich vorbeischauen, denn so viele schöne Möbel sind noch viel schöner, wenn man sie live sieht, sie anfassen darf – und Probe-sitzt.

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